Gia Margaret

Cet événement aura lieu au EartH Theatre.

Chaque artiste doit découvrir sa voix. Gia Margaret ne s'est trouvée que lorsqu'elle a perdu la sienne. Suite à une blessure vocale qui l'a empêchée de chanter pendant des années, elle a développé d'autres langages musicaux, maîtrisant la grammaire d'une forme de musique ambient complexe et chaleureuse, initiée par Ernest Hood et perfectionnée par The Books. Aujourd'hui, sa voix physique guérie et sa voix artistique affinée, la boucle est bouclée avec Singing, son premier album chanté depuis There’s Always Glimmer en 2018. Portée par de douces lignes de piano qui tombent comme le souffle sur une tasse de verre, la musique de Singing témoigne de la même sensibilité de joaillier pour le détail qu'elle a développée dans son silence.

« Il y a eu un moment où je ne savais vraiment pas si je chanterais à nouveau. Alors, une fois guérie, il y a eu beaucoup de pression interne pour revenir en force », confie Margaret. « Je ne savais plus qui j'étais. C'était donc comme recommencer à zéro et renouer avec ces parties de moi-même très, très anciennes. » Ce sentiment d'aliénation et de redécouverte mêlés est palpable tout au long de l'album. Dans le morceau d'ouverture « Everyone Around Me Dancing », elle observe une fête depuis les coulisses, consciente de la façon dont son corps l'éloigne de la joie collective tout en lui offrant de nouveaux modes de connaissance de soi. Excluse de la scène, elle est « plus près du sol, de la planète ». Dans « Alive Inside », elle est si loin de la source qu'elle prie quiconque pourrait l'entendre (« un dieu, un ami disparu, un esprit »). Alors que sa voix s'élève, elle semble piégée dans une toile de distorsion ; c'est comme si, dans sa quête, elle repoussait les limites mêmes de ce qui peut être exprimé.

Le processus de création de Singing a consisté à apprendre à faire confiance àchacun de ces sentiments. L'album a été partiellement enregistré à Londres avec Guy Sigsworth de Frou Frou, qui a aidé Margaret à unifier le flot d'idées qu'elle avait pour « Good Friend », un temps fort de l'album qui comprend des chants grégoriens d'ILĀ et des scratchs de platine vinyle, entre autres. David Bazan et Amy Millan font également des apparitions, tout comme Kurt Vile et Sean Carey, tandis que Doug Saltzman, collaborateur de longue date de Margaret, joue et co-produit une grande partie du disque. Deb Talan, ancienne membre de The Weepies, prête sa voix, son piano et sa guitare au morceau de clôture — et définitif — de l'album, « E-Motion ».

Gia Margaret ne cesse de chanter. Chaque note de cet album chante un requiem chaleureux à ses moi passés ; chaque couche chante son futur moi pour le faire exister. Tout au long de l'album, elle applique les leçons de l'aphasie — les manières quasi rationnelles dont nous communiquons sans communiquer, la façon dont un son sans forme peut trancher le cœur des choses comme un scalpel — à sa propre voix artistique.

Pour plus d'informations sur l'accessibilité à EartH, veuillez consulter notre FAQ ici : https://bit.ly/44dzl75 ou nous contacter à access@earthackney.co.uk

EartH est une entreprise sociale engagée dans le soutien aux nouveaux musiciens, avec des studios de musique sur place entièrement gratuits pour les jeunes artistes. Lorsque vous assistez à un concert à l'EartH Theatre, rendez-vous au fond de la salle pour louer un coussin pour seulement 2 £. Non seulement vous serez plus confortablement assis, mais tous les bénéfices serviront à financer le Studio 36. Pour en savoir plus, rendez-vous ici : https://earthackney.co.uk/about/studio-36/