Lots Of Hands - Live 2026

into a pretty room — premier album de lots de hands sur Fire Talk Records — existe dans les matins tachés de larmes de l'adolescence, au moment même où le soleil fait sa première apparition à l'horizon et où les pensées de la nuit précédente commencent à s'estomper. Collage de démos retravaillées, de morceaux phares nés de sessions improvisées et d'échantillons d'électronique instrumentale, into a pretty room s'impose comme l'œuvre la plus réfléchie de lots de hands à ce jour. À la fois solennel et plein d'espoir, into a pretty room occupe l'espace entre des moments de tragédie et de triomphe, offrant une méditation touchante sur le deuil et la perte, sur le fait de grandir et de lâcher prise.

Billy Woodhouse et Elliot Dryden, le duo central derrière lots de hands, se sont rencontrés pour la première fois dans le cadre d'un programme musical scolaire à Newcastle à l'âge de 16 ans. À cette époque, Woodhouse bricolait lots de hands comme un projet musical en solo, auto-publiant de la musique sur Soundcloud et commençant discrètement à travailler sur mistake, sorti en 2020. Peu avant la sortie de ce disque, Dryden a rejoint pour de bon lots de hands, un élan rapidement étouffé par des circonstances mondiales échappant au contrôle de quiconque. Séparés par la géographie et le chaos mondial, Woodhouse and Dryden ont commencé à travailler sur lots de hands à distance, échangeant des démos en ligne pour façonner ce qui allait devenir there’s someone in this room just like you, largement instrumental, en 2021, et fantasy, favori culte de 2023. into a pretty room marque le premier véritable effort de collaboration du duo, Dryden traversant souvent la vaste campagne du nord de l'Angleterre pour écrire et enregistrer dans le studio de la chambre de Woodhouse.

Entre des pintes de bière et des parties de Fortnite, les deux compères ont lentement peaufiné into a pretty room, dont le nom est tiré d'une paire de démos enregistrées et publiées en l'espace de quelques jours en novembre 2023. La tendresse sincère de ces morceaux — « into a pretty room » et « the rain », qui apparaissent nouvellement réenregistrés pour l'album — a servi de guide alors que le duo auto-réalisait le reste de into a pretty room. Aux côtés de ces chansons nouvellement enregistrées figurent les démos exhumées de Dryden, récupérées et retravaillées par Woodhouse. Le single principal « game of zeroes » met Dryden sur le devant de la scène dans une ode inspirée de Hank Williams sur le fait de faire choux blanc. « Je joue à un jeu de zéros », chante-t-il sur fond de guitare acoustique, de piano et d’embellissements numériques, « Tout le monde sauf moi gagnera toujours. » Ailleurs, « masquerade » interroge les mécanismes de défense à travers un folk indépendant aux accents électroniques à la fois désabusé et joyeux.

Les morceaux de Dryden côtoient les propres chansons de Woodhouse, qui vont d'instrumentaux touchants écrits pour sa famille, destinés à l'aider à traverser une période de perte monumentale, à des ballades chuchotées chantées avec des êtres chers. « Tous mes amis sont d'accord, tu es dans ma tête », entonne Woodhouse aux côtés de sa proche collaboratrice et ancienne colocataire Mage Tears, « dans ma tête avec moi. » Sur la splendide et sobre merveille de fin d'album, « run your mouth », il imagine un être disparu comme « un tas d'étoiles », et termine la chanson obsédé par « les pensées et les souvenirs de nous ». Les contributions de Woodhouse tout au long de into a pretty room sont transpercées par le deuil, mais se posent avec grâce dans des ambiances sonores scintillantes qui propulsent le disque sur sa trajectoire de découverte de soi et d'acceptation. « La mort n'est qu'un mot, le sentiment est un rappel des nuits passées dans le froid », filtre-t-il à travers des voix corrigées par pitch sur « the rain », avant de lâcher un soupir résigné : « oh well. »

Ces morceaux conçus individuellement ont fait des va-et-vient entre les deux musiciens, alors qu'ils s'aventuraient dans leurs tout premiers moments d'écriture au même endroit et au même moment. « backseat 30 » est leur première création commune, et la chanson la plus immédiate de leur discographie, transformant les angoisses de la jeunesse en un hymne explosif. « Je ne veux pas gaspiller ma vie », manifeste Woodhouse par-dessus des couches d'instrumentation twangy et cinétique, « à atterrir sur le siège arrière à 30 ans, à parler avec les chiens et les petits oiseaux, à me salir tous les ongles. » Pièce maîtresse du début de l'album, « barnyard », marque une autre véritable collaboration sur le disque, les voix de Woodhouse et Dryden s'entremêlant et reflétant une tristesse feutrée tandis que des guitares en boucle tourbillonnent dans une mer d'étincelles